En los últimos capítulos de "SYTYCD" se realizaron audiciones en las ciudades de Detroit, Michigan y Los Angeles, California. En ambas ciudades el talento se desbordaba por todas partes. Al final, en Detroit 55 bailarines se unieron al "Equipo Escenario" a cargo del fantástico Travis Wall, y 60 bailarines pasaron a formar parte del "Equipo Calle" a cargo del señor Twitch. En cambio en Los Angeles, 87 bailarines se unieron al "Equipo Escenario" y otros 87 se unieron al "Equipo Calle". ¿Será que los jueces están siendo más amables esta temporada ó es que hay demasiado talento para desperdiciarlo? Creemos que la respuesta es que cada vez más, ¡hay demasiado talento! y seguramente las audiciones finales en Las Vegas tendrán mucho de que hablar. Algunos de nuestros momentos favoritos de las pasadas audiciones fueron: 1. Christine Shepherd, bailarina de danza Jazz:
2. Gabby Diaz, bellísima bailarina de tap:
3. Ja Ja Vankova, en su estilo de baile callejero:
4. Jim Nowakowski, espectacular bailarín de ballet contemporáneo:
Recuerda seguirnos cada semana para poder disfrutar de mucha más danza e increíbles bailarines como éstos :)
Es el programa favorito de los amantes de la danza. Esta competencia de baile creada en los Estados Unidos, se basa en seleccionar a los mejores 20 bailarines (10 hombres y 10 mujeres) por medio de audiciones en los diferentes estados del país norte americano.
La competencia cuenta con una amplia variedad de estilos de baile incluyendo clásico, contemporáneo, baile de salón, hip-hop, street jazz, jazz, teatro musical, entre otros, con muchos subgéneros dentro de estas categorías representadas. Los competidores intentan dominar estos estilos los cuales son generalmente asignados por sorteo, esperando sobrevivir las sucesivas semanas de eliminación. Los bailarines compiten por los votos de la audiencia, que junto con las críticas de un panel de jueces, determina si puedan avanzar a la siguiente etapa semana tras semana.
El eventual campeón gana un premio en efectivo (250.000 $) y el título de “Bailarín favorito de America". En once temporadas, los ganadores han sido Nick Lazzarini, Benjamin "Benji" Schwimmer, Sabra Johnson, Joshua Allen, Jeanine Mason, Russell Ferguson, Lauren Froderman, Melanie Moore, Eliana Girard, Chehon Wespi-Tschopp, Amy Yakima, Du-Shaunt "Fik-Shun "Stegall, y Ricky Ubeda. El show ha ganado siete premios Emmy a la mejor coreografía y un total de nueve premios Emmy por completo.
Cada temporada tiene una pequeña variación que hace que cada una sea única y especial. En la temporada actual (12) los participantes se dividen en dos grupos desde el momento de la audición hasta el final de la competición. “Team Street” / “Equipo calle” en donde se encuentran los bailarines con estilos más callejeros y hip hop, y “Team Stage” / “Equipo escenario” donde se encuentran los bailarines con estilos más contemporáneos y jazz… No podemos esperar por ver como se seguirá desarrollando éste método a lo largo del programa...
Actualmente, la temporada 12 va comenzando, y nos encanta ver todo el gran talento que se presenta en las audiciones. Estamos ansiosos por ver a quien seleccionará los jueces para formar parte del Top 20 y ver los diferentes estilos de baile semana tras semana…
Aquí puedes ver una pequeña descripción de lo que será esta nueva temporada:
Cuando pasamos horas y horas entrenando y ensayando en el estudio de danza, es natural que necesitemos de algún snack para mantener nuestro rendimiento entre una clase y otra. A continuación, compartiré una lista de las mejores opciones de alimentos para estos momentos:
Frutos secos: Un puñado te hará sentir satisfecho por más tiempo y ayudará a construir músculos.
Verduras crudas: Son alta en fibra, mejoran la digestión y aumentarán tu resistencia.
Fruta fresca: Las frutas mantendrán alta tu energía.
Mantequilla de Cacahuate: Pruébalo en frutas, verduras, granos enteros o de proteínas.
Palomitas de maíz: Sazonadas con especias en lugar de mantequilla, margarina o aceite.
Entre otras opciones están:
Tortas de arroz
Galletas saladas (cerca de 4 piezas)
Cereal (seco y sin azúcar)
Palitos de queso bajo en grasa
Yogur sin grasa o baja en grasa
Hummus o guacamole con pita pan integral
Con todos estos deliciosos y nutritivos alimentos, deja a un lado la comida chatarra y aliméntate con alternativas saludables que le darán la mayor energía y resistencia a tu cuerpo.
Hoy en día, cada vez vemos a más bailarines de todos los estilos de danza involucrarse en el mundo audiovisual, en este caso publicidades de alguna campaña o algún producto en especifico.
La verdad, es que la danza puede mejorar cualquier cosa, y estos anuncios ¡nos encantan!
Entre ellos están:
Levis
En esta ocasión se juntan el ballet moderno y algunos elementos del ballet clásico, para realizar este anuncio publicitario, mostrado a los bailarines del Ballet Nacional de Corea por las calles de Seúl, con su Stretch to Fit Jeans de Levis.
Under Armour - I WILL WHAT I WANT
Esta publicidad va dirigida a las mujeres a que no esperen el permiso, consejo o afirmación de los demás con el fin de ir tras lo que quieren. Esta campaña se inició con la bailarina Misty Copeland, demostrando que la fuerza interior puede ser un triunfo, y usando la fuerza de voluntad para desconectarse de la sociedad y poder alcanzar los sueños
Evian
En este anuncio se muestran a hombres y mujeres de distintas edades y razas, que bailan delante de un espejo, en donde se aprecian los reflejos de ellos como bebés. Es sumamente adorable y una muy buena idea para promover que el beber agua te mantiene joven y vivo.
En esta ocasión podemos ver a la bellísima Chloe Lukasiak bailando como protagonista en este hermoso video clip de la cantante Jess Godwin.... Enjoy :)
Ponerse en posición de flexión de brazos, mantener el equilibrio sobre los pies y antebrazos (o manos). Tratar de ser lo más horizontal posible y permanecer en esa posición durante 30 segundos, luego aumentar gradualmente la cantidad de tiempo. Poco a poco añadir complejidad levantando un brazo o una pierna, manteniendo siempre tres puntos de apoyo.
-Planchas laterales:
Levantar lentamente la cadera, manteniéndola lejos del suelo para poder estar equilibrado. Colocar todo el peso del cuerpo en un lado, mantener el equilibrio sobre una mano y la parte lateral de los pies. Poco a poco trabajar hasta levantar la pierna superior en posición paralela o abierta.
-Trabajar los tobillos:
Utilizar una almohada o varias capas de plástico de burbujas para realizar ejercicios de ballet simple. Por ejemplo, estar de pie en una superficie inestable, realizando un demi-plié, o un passé, es la forma más rápida de despertar todos los músculos que compensan a los ligamentos sueltos.
Con un centro más fuerte, es seguro que tendrás más balance y evitarás lesiones...
These Four Walls Hermosa pieza bailada por las bailarinas de la compañía estadounidense "Mather Dance Company". Coreografía por Shannon Mather.... Enjoy :)
Practica y repasa cada detalle de tus bailes hasta que te sientas satisfecha.
Trata de dormir bien al menos un par de noches antes de la presentación.
Ingiere alimentos que te proporcionen energía y sean buena fuente de proteína.
Mantente bien hidratada.
Organiza todo tu vestuario, calzado, maquillaje o cualquier otra cosa que necesites para tu presentación.
Ten detrás del escenario agua, o algún snack por si necesitas energía extra entre los bailes.
Respira profundo y trata de no ponerte nerviosa antes de ir al escenario.
Memoriza de que lado del escenario debes entrar y salir.
Recuerda exagerar tus movimientos corporales y tus expresiones faciales, ya que en el escenario se ve todo más pequeño que lo normal.
Recuerda sonreír durante los saludos al final del espectáculo.
Es importante saludar y agradecer al público que ha ido a ver la función.
Conversa con tu equipo de danza sobre cómo ha ido la presentación y sobre cómo se han sentido de manera grupal e individual.
Lo más importante de todo, ¡disfruta cada segundo que estás en el escenario y pásala bien!
Friday, 1 May 2015
Nikita Alba Fotografía
Somos un estudio creativo de fotografía, donde nuestro objetivo principal es capturar la magia que existe dentro de cada persona.
Nos especializamos en retratar bailarines de todas las edades, mostrando en cada foto el talento y la belleza que nos brindan. Y si no eres bailarín ¡No te preocupes! Porque también nos dedicamos a realizar retratos para grandes y pequeños, destacando la belleza natural de cada uno.
Ofrecemos la mejor atención personalizada en cada una de nuestras sesiones, tanto en el estudio como en exteriores, haciéndote sentir especial y cómodo durante todo el proceso creativo. Si lo deseas, tenemos la opción de maquillaje profesional el cual puedes elegir o no para tu sesión.
Para complementar nuestro trabajo fotográfico, tenemos la iniciativa de mostrar el hermoso arte de la danza no solo de manera estática, sino también de manera dinámica, realizando videos donde el bailarín puede expresar su pasión por el baile.
¿Qué estas esperando para reservar tu sesión con Nikkita Alba? No dudes en contactar con nosotros, estamos encantados de trabajar y compartir un día especial contigo!
Picture of the Day "The red balloon series" Bailarina: Ariadna Jordán
Tuesday, 28 April 2015
Video of the day: Attitude Arabesque Turn
Hoy compartimos con ustedes un pequeño tutorial de cómo hacer esta secuencia de giros tan divertida!
Esperamos les guste :)
Monday, 27 April 2015
“ERES MUCHO MÁS QUE TU APARIENCIA”
Cassandra Naud, (nacida con una mancha en el lado derecho de su cara), demuestra que no tienes que encajar en la idea de ser "normal" para ser feliz. Al crecer, los niños se burlaban de ella, pero nunca permitió que eso la molestara.
"El hecho de que hay algo en ti que te hace ser diferente, no significa que debes estar avergonzado de ello”. Ese es el mensaje que Cassandra quiere compartir con el mundo.
Ahora es una bailarina profesional, y está extendiendo el mensaje de incentivar la individualidad y de la auto-aceptación.
“No tienes que cumplir con las expectativas estándares de belleza, eres mucho más que tu apariencia.”
A medida que su carrera profesional crece, Cassandra se enfoca en resaltar lo que la hace única entre la competencia, y lo ha estado haciendo muy bien. Recientemente ha aparecido en un anuncio publicitario con Maroon 5 para ESPN y protagonizó la producción musical, Cabaret.
Cassandra incita a las personas a amarse a sí mismos, de la manera tal y como son. "Se orgulloso de tu singularidad", dice ella.
Aquí puedes ver lo hermosa y talentosa que esta esta gran artista y bailarina!
La semana pasada se trabajó con la hermosa
bailarina Sonia Navarro. Trabajamos con los bailarines de todas las edades y lo
que nos llama la atención es claro que el talento y la pasión no disminuyen con
la edad, si algo se hace más fuerte. Claro, la flexibilidad puede no ser lo
que era y sobresalir en un triple pirueta puede estar más allá de la excelencia,
pero cualquiera que sea la cantidad de técnica perdido a menudo se duplica en
la capacidad de demostrar la pasión y la narración de historias.
Espíritu y
viaje personal pueden ser mucho más interesante que un jeté perfecto de todos
modos, simplemente demostrado con un sutil movimiento de la extensión del brazo
o la pierna. En el caso de Sonia, lo que la hace tan especial es que ella lo tiene todo; el jeté perfecta más la abilidad de contar historias bonitas. Gracias Sonia, que fue un placer! <3
Maddie Ziegler, de 12 años, aparece en el último de los tres videos que había acordado con la cantante “Sia”. Esta vez no bailando, pero mostrando su increíble capacidad de interpretación.
Se muestra una toma de “close up” durante todo el video en donde Maddie pierde su cabeza poco a poco, y fascinantemente su cara es más expresiva que sus movimientos.
"No me importa si no me veo bonita”, canta Sia, mientras Ziegler arruina su rubia cabellera y lanza sus mejores "ojos locos”.
Sia optó por ocultar su cara en su nuevo material discográfico, y es por esta razón que aparece Maddie siendo la imagen que la representa. La estrategia de las cantantes “pop” de vender su imagen, ha sido aplacada con el éxito que han tenido Sia y Ziegler, y su video final juntas no podría haber sido más claro.
“Las niñas grandes lloran cuando sus corazones están rotos”. En la canción, Sia declara su derecho a mostrar emociones cuando ella lo siente, y en el video, Maddie muestra algo totalmente humano que puede tocar las emociones de cualquier persona.
Un poco triste que culmine esta colaboración de tan grandes talentos, pero ha sido un excelente trabajo de ambas!
Al parecer, correr es el ejercicio ideal para complementar el
entrenamiento de un bailarín. El rebote repetitivo fortalece los huesos,
y al estar en posición paralela, el correr activa los músculos que los
bailarines de ballet generalmente no usan… El esfuerzo físico hace que
los pulmones y corazón sean más eficientes, aumentando la estamina del
bailarín.
El correr, es también uno de los ejercicios aeróbicos que los
bailarines realizan cuando se prepararan para las largas temporadas de
espectáculos.
El error más común al correr, es querer correr demasiado tiempo
demasiado pronto. Es recomendable empezar caminando por 30 minutos 2 o 3
veces a la semana. Después de un par de semanas caminar por 15 minutos y
correr por 5 minutos, y luego volver a caminar unos 10 minutos. Cada 10
días aumentar gradualmente la cantidad de tiempo que corres, y reducir
la que caminas, ç hasta que puedas correr los 30 minutos sin parar.
Es recomendable correr entre 30 y 45 minutos de 3 a 5 días a la
semana, más de esto podría fatigar tu cuerpo, y luego perjudicaría tu
entrenamiento y horas de ensayo.
Es importante estirar después de correr, especialmente en el área de las pantorrillas, cuádriceps y caderas.
En conclusión, correr durante al menos 30 minutos, aumenta
naturalmente el estado de ánimo y mejora la condición física de los
bailarines, siempre acompañado de una buena alimentación e hidratación…
Sonya Tayeh es una profesora y coreógrafa de danza jazz y danza
contemporánea nacida en Detroit, Michigan. Su trabajo más conocido es
el de ser coreógrafa en el programa de televisión llamado "So You Think
You Can Dance” (Crees que puedes bailar). En el año 2013, Sonya fue
nominada a un premio Emmy por su trabajo en la novena temporada de éste
programa.
Tayeh comenzó a bailar en casa durante sus años de adolescencia y no
inició ningún entrenamiento formal de danza hasta que cumplió los 18
años, siendo estudiante en la Universidad Estatal de Wayne. Después de
graduarse en 2002, se mudó a California y dirigió una compañía de danza
en San Francisco, en donde desarrolló su propio estilo de coreografía el
cual ella llama “Combat Jazz". En 2007, fue descubierta por un agente
de talento y tres meses después firmó un contrato de trabajo con la
familia de "So You Think You Can Dance”.
Desde que su trabajo ha sido expuesto y conocido en la televisión,
Tayeh ha sido coreógrafa para Madonna, Florence and the Machine, Kylie
Minogue, el Ballet de Los Angeles, y el San José Reparatory Theater.
Aparte de todo esto, se mantiene activa en la enseñanza de danza jazz y
contemporánea en diferentes convenciones de baile por los Estados
Unidos.
Sonya, es una genia creando coreografías, cada una de sus piezas
tiene un significado único y trabaja con los bailarines de tal manera
que consigue sacar lo mejor de ellos e incluso un poco más de eso. Tiene
un estilo muy propio que engancha y enamora a los espectadores, y sus
piezas simplemente nos dejan sin palabras.
Sin duda alguna es inspiración pura para coreógrafos y bailarines, y
nos encanta poder ver su trabajo cada año en “So You Think You Can
Dance”.
NO debes estirar por más de un minuto. No es bueno para los músculos el sobre estiramiento y no mejorará tu flexibilidad.
SI debes estirar antes de la clase de danza, sobre todo con estiramientos dinámicos, para preparar tu cuerpo para el movimiento.
NO debes copiar a otra persona. Siempre estira respetando los límites personales de tu cuerpo.
SI
debes estirar después de la clase de danza, sobre todo con
estiramientos estáticos, para enfriar lentamente los músculos y aumentar
la flexibilidad mediante tramos de estiramientos de máximo un minuto.
NO
debes desconcentrarte al estar estirándote, es muy importante que
enfoques tu atención en los estiramientos y te mantengas respirando
continuamente.
SI debes realizar estiramientos durante 30
segundos. Esta cantidad de tiempo es la más eficaz para estirar los
músculos y mejorar la flexibilidad.
NO uses objetos pesados o a tus amigos sobre ti para lograr estiramientos más profundos.
SI
debes realizar masajes ligeros para ayudar a los músculos tensos y
rígidos a soltarse un poco. Puedes utilizar herramientas como pelotas de
tenis, rodillos de goma espuma, y bandas elásticas para ayudar en el
masaje y estiramiento de los músculos.
Hoy en día, el mundo de la danza es cada vez mucho más competitivo.
A la edad de 2 años, las niñas inician su formación en el baile, y a
partir de los 4 años, ya empiezan a entrenar para participar en
competiciones de danza. Todo esto, da como resultado increíbles
bailarinas de un nivel casi profesional, a una edad tan corta como los
10 y 12 años.
Lo cierto es, que estas niñas no son iguales a las demás, ya que
pasan la mayor parte de sus días entrenando en el estudio de danza.
Como ejemplo, tenemos a estas 3 grandiosas bailarinas:
Sophia Lucia:
Ha aparecido en “Dancing with the stars", “America’s got
talent", "Shake It Up”,"The Ellen DeGeneres Show", "So You Think You Can
Dance: Ucrania” y muchos más.
El 30 de marzo de 2013, Sophia fue filmada realizando cincuenta y
cinco piruetas consecutivas, obteniendo un certificado del "Guinness
Book of World Records” superando la marca anterior de treinta y seis
piruetas, y su antiguo récord no oficial de cincuenta y cuatro piruetas.
Maddie Ziegler:
Es conocida como “la favorita” de Abby, en el programa “Dance
Moms” donde se muestra cada semana bailando en diferentes competiciones
de danza por los Estados Unidos. Ha aparecido en “Drop Dead Diva” y su
mayor reconocimiento ha sido el de aparecer como bailarina principal en
el videoclip de la cantante "Sia” llamado “Chandelier”. Gracias a esto,
ha participado en numerosos programas de entrevistas y ceremonias de
música, siendo la imagen que representa a la cantante.
Taylor Hatala:
Con sus grandiosos movimientos de hip hop, es la estrella de un
video viral que ha sido visto más de 8 millones de veces en YouTube, y
fue invitada junto a su coreógrafo a realizar una muestra de su baile en
"The Ellen DeGeneres Show” bailando la canción “Anaconda” de la
cantante "Nicki Minaj”. Al verla bailar, da la impresión que sus
movimientos son más rápido de lo que tus ojos pueden seguir.
Sin duda alguna, estas tres estrellas del baile son un ejemplo
de que el trabajo duro tiene su recompensa, y estoy segura que aún les
espera un exitoso futuro por delante.
Sergei Polunin, bailarín de ballet de origen ucraniano, ha hecho una colaboración junto al director David LaChapelle, y han creado una pieza absolutamente mágica.
El bailarín se muestra luciendo sólo mallas de color piel y su torso lleno de tatuajes.
Entre piruetas y tombés, se desplaza a través de un espacio blanco, vacío e iluminado.
La combinación entre los impresionantes movimientos de fuerza y control de Polunin, junto a la energía de la canción "Take me to church", parecen algún tipo de posesión espiritual.
Es sin duda una pieza conmovedora y potente que inspira a bailarines y no bailarines...
Bienvenidos a mi blog! En esta pagina podrás encontrar todo lo que quieras saber de la danza! En la ventana "Spotlight On" podréis leer entrevistas que he hecho con bailarines profesionales, ver fotos de bailarines, y además podréis consultar esta pagina para saber todo lo que hay que saber sobre como mantener una vida de danza saludable y feliz. Si tienes alguna duda sobre la danza o necesitas ayuda encontrando información, por ejemplo, si quieres un maillot o un tutu especial pero no sabes donde comprarlo, de seguida contactadme y haré todo lo posible para ayudarte. Besos <3
NatyGiménezes una bailarina Venezolana, entrenando y trabajando enBarcelona.Actualmente está trabajando con 'Transjazz' unaproducción de danzapor 'Slam Dance Productions'.
¿Cuántas clasesestástomando ahora? Actualmente tomo clases de contemporáneo, clásico, jazz y
lírico… entreno aproximadamente entre 20 y 25 horas semanales….
¿Qué hade bailete enseñóacerca de ti mismo?
La danza me ha enseñado que cuando rompes tus miedos y vas más
allá de tus límites es cuando te sientes más libre y creces como artista y
persona… ¿Qué crees queeslo más difícil dela danza?Para mi la danza en sí ya es un reto, entrenar por horas
haciendo cosas que no son normales para la anatomía del cuerpo humano e ir más
allá de tu zona de confort cuando bailas, son las cosas más difíciles en la
danza para mi…
¿Cuál es el mejor de la danza, para ti?
Lo mejor de la danza para mi es como me
siento al bailar, es poder expresarte de una manera que nadie más entiende.
Puedes dejar tu cuerpo fluir con todo tipo de emociones, ya sea alegría, rabia
o frustración… Es la mejor terapia para la vida
¿Cuál sería tu mejor
consejo para un bailarín joven que está empezando?
Los mejores consejos que puedo darle a los
jóvenes que están empezando a formarse como bailarines son: no te rindas, se
muy constante, no faltes a tus clases, trabaja en las correcciones que te dan
tus profesores, estira cada día, ten disciplina y sobre todo disfruta cada
clase que tomas!
las
principales cosasa tener en cuentason la edad, la
fuerza y el equilibrio.
La edaddaa la bailarinahuesos más fuertes. Cuando una bailarinacrecehueso blando el tejidodel cartílago enlas
articulacionesde los piesson
sustituidospor el huesomás
duro.Pordoce añoso así, casi todos cartílagoha sidosustituidopor
huesosólido.El peligro dePointea una edad tempranaes que,cuando el pieesvertical,laposición
no naturalhace hincapié enel
tejido blando, de hecho la compresión ydeformarlo. Laedad
recomendada paracomenzarel
trabajo de puntases de entre10y12pero puede
serposible comenzartan temprano
como8aunque esto es extraño.
El segundofactor atener en cuenta esla fuerza.Bailando enPointees
una hazañaatlética.Sólo añosdeejercicio
y entrenamientoda esajoven
atletalafuerza y la resistencianecesariapara estar lista. Pliés son parabailarineslo que flexionessonpara los atletas. Un bailarínfuerte puedehacercincuenta a cienpliéssin pestañear.Las piernas fuertesson importantes, perolos músculos
centrales(abdominales) son también,
ya quemantendrá la bailarina recta y preparada.
Un fuerte sentido deequilibrio es
esencialpara mantenerseen puntay hacer que parezcafácil yelegante.Ah, yluego
está eltema de laforma del pie...
Diferentes tipos de pie
Encontrando
el Pointeperfectose complicadebido
a lavariabilidad en laforma, el
tamaño, la fuerza y la flexibilidadde los pies decadabailarín.
La mayoría de tiendasde danzatendrándependientesespecializados
para adaptarse tus puntas adecuadamente. encontraruna tienda que tieneuna buena reputacióncerca de donde vives, siempre es mejor iren personaquepara comprar online. Tuprimeravisita
a la tiendatomará algún tiempoa
medida que tratande una serie depuntas hastaque encuentre elque se siente bieny se ajustacorrectamente.Zapatillas de puntapuede ser costoso, pero es mejor ir parauna marca de calidadmás caro queuno más baratoque podríahacerdaño a suspies.
1.
Laforma
de "Giselle" o el piecampesinoes uno dondelos tres primerosdedos de los piesson de igual longitud,
haciendo de este ideal parapointeporque eldedo gordo del pieseayuda de losotrosdosdedos de los piespara llevarel peso.
2. El"Morton" o el pie"griega", en el queel segundo dedoes el más largo, es más propenso acallosen desarrollo, dolor y rigidezeneldedo gordo del pie. La mayor parte delpeso corporaltodavíaes
llevado por eldedo gordo del pieenel pie delaMorton.
3. Un pieestrecha "egipcio",
en la que losdedos de los piesse estrechanenlongitud
desde eldedo gordo del pie, que es
la más larga, por lo general requiereun tope en elsegundo dedo del piede modo que puedaayudar aldedo gordo del pieconcarga
de peso.
Es esencial quecada bailarínaprenderlosejercicios
de fortalecimientoen relación consutipo de pie, y ser
conscientesdelas implicaciones
de sutipo de cuerpoantes de
progresaren punta. Una
evaluacióncon unfisioterapeuta
/fisioterapeutaomédico deportivaes recomendableantes de comenzarel trabajo de puntas.
Esla eterna preguntadeuna bailarina de ballet: ¿Cómo puedo hacermis piesmejor?Parece quenuestrostobillos yempeines - no importa lo flexiblesque son, nuncasonlo
suficientemente buenos. Peromientras
todos nosotrospodríamossoñar
con tenerarcoscomoPolinaSemionovaoPalomaHerrera, pocos de nosotros nacemoscon ellos. Ennuestro próximoblog
vamos adar consejossobre cómo
mejorarel empeine yarco de su
pie. aquítienesun video clip con algunosejercicios,que puedes hacer paraconseguir sus pieslistosparapointe!
La semana pasada nos pusimos a trabajar con el impresionante, hermoso y extremadamente talentoso bailarín Tony James. Me
gustaría señalar, que era enero pero todavía pudimos trabajar fuera en el sol
usando toda la luz natural. Barcelona
Mola Molt!
Queríamos compartir algunas imágenes con vosotros
y hablar un poco sobre nuestra pasión por fotografiar bailarines. (en
particular, los bailarines masculinos :)Bueno, para empezar, que son preciosos. Demuestran fuerza, control,
equilibrio y potencia sin dejar de ser elegante, elegante y elevado. La forma
humana sana es algo glorioso y bailarines seguramente saben cómo demostrar cómo
son. Capturado en cámara, la belleza estructurado es precioso, la grabación de
la extensión de los músculos, el tramo completo que libera la electricidad
alimentando la emoción en cada disparo .Los bailarines no plantean que se mueven.
Cuando se sienten con honestidad y el fotógrafo
entiende verdaderamente, se obtiene la poesía, una fusión de las artes, la
creación de una documentación de la exquisita alegría de expresión.Gracias Tony por poner tanto corazón en
todo lo que haces . Que sigues inspirando y emocionando a todos durante mucho!!
