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Monday, 11 May 2015

Consejos para fortalecer el centro de un bailarín






Algunos ejercicios útiles son:

-Planchas: 
Ponerse en posición de flexión de brazos, mantener el equilibrio sobre los pies y antebrazos (o manos). Tratar de ser lo más horizontal posible y permanecer en esa posición durante 30 segundos, luego aumentar gradualmente la cantidad de tiempo. Poco a poco añadir complejidad levantando un brazo o una pierna, manteniendo siempre tres puntos de apoyo.


-Planchas laterales:
Levantar lentamente la cadera, manteniéndola lejos del suelo para poder estar equilibrado. Colocar todo el peso del cuerpo en un lado, mantener el equilibrio sobre una mano y la parte lateral de los pies. Poco a poco trabajar hasta levantar la pierna superior en posición paralela o abierta.


-Trabajar los tobillos:
Utilizar una almohada o varias capas de plástico de burbujas para realizar ejercicios de ballet simple. Por ejemplo, estar de pie en una superficie inestable, realizando un demi-plié, o un passé, es la forma más rápida de despertar todos los músculos que compensan a los ligamentos sueltos.



Con un centro más fuerte, es seguro que tendrás más balance y evitarás lesiones...

Wednesday, 25 March 2015

Correr ¿Es bueno o malo para los bailarines?





Al parecer, correr es el ejercicio ideal para complementar el entrenamiento de un bailarín. El rebote repetitivo fortalece los huesos, y al estar en posición paralela, el correr activa los músculos que los bailarines de ballet generalmente no usan… El esfuerzo físico hace que los pulmones y corazón sean más eficientes, aumentando la estamina del bailarín.


El correr, es también uno de los ejercicios aeróbicos que los bailarines realizan cuando se prepararan para las largas temporadas de espectáculos.

El error más común al correr, es querer correr demasiado tiempo demasiado pronto. Es recomendable empezar caminando por 30 minutos 2 o 3 veces a la semana. Después de un par de semanas caminar por 15 minutos y correr por 5 minutos, y luego volver a caminar unos 10 minutos. Cada 10 días aumentar gradualmente la cantidad de tiempo que corres, y reducir la que caminas, ç hasta que puedas correr los 30 minutos sin parar.

Es recomendable correr entre 30 y 45 minutos de 3 a 5 días a la semana, más de esto podría fatigar tu cuerpo, y luego perjudicaría tu entrenamiento y horas de ensayo.

Es importante estirar después de correr, especialmente en el área de las pantorrillas, cuádriceps y caderas.

En conclusión, correr durante al menos 30 minutos, aumenta naturalmente el estado de ánimo y mejora la condición física de los bailarines, siempre acompañado de una buena alimentación e hidratación…

blogger: Naty Gimenéz

Monday, 9 March 2015

Cosas que SI y No debes hacer en tus estiramientos




SI debes estar caliente antes de estirar.


NO debes estirar por más de un minuto. No es bueno para los músculos el sobre estiramiento y no mejorará tu flexibilidad.

SI debes estirar antes de la clase de danza, sobre todo con estiramientos dinámicos, para preparar tu cuerpo para el movimiento.

NO debes copiar a otra persona. Siempre estira respetando los límites personales de tu cuerpo.

SI debes estirar después de la clase de danza, sobre todo con estiramientos estáticos, para enfriar lentamente los músculos y aumentar la flexibilidad mediante tramos de estiramientos de máximo un minuto.

NO debes desconcentrarte al estar estirándote, es muy importante que enfoques tu atención en los estiramientos y te mantengas respirando continuamente.

SI debes realizar estiramientos durante 30 segundos. Esta cantidad de tiempo es la más eficaz para estirar los músculos y mejorar la flexibilidad.


NO uses objetos pesados o a tus amigos sobre ti para lograr estiramientos más profundos.

SI debes realizar masajes ligeros para ayudar a los músculos tensos y rígidos a soltarse un poco. Puedes utilizar herramientas como pelotas de tenis, rodillos de goma espuma, y bandas elásticas para ayudar en el masaje y estiramiento de los músculos.

By: Naty Gimenéz

Friday, 6 February 2015

¿Estás lista para pointe?



 Pointe Ready? 

 

 

las principales cosas a tener en cuenta son la edad, la fuerza y el equilibrio.

La edad da a la bailarina huesos más fuertes. Cuando una bailarina crece hueso blando el tejido del cartílago en las articulaciones de los pies son sustituidos por el hueso más duro. Por doce años o así, casi todos cartílago ha sido sustituido por hueso sólido. El peligro de Pointe a una edad temprana es que, cuando el pie es vertical, la posición no natural hace hincapié en el tejido blando, de hecho la compresión y deformarlo. La edad recomendada para comenzar el trabajo de puntas es de entre 10 y 12 pero puede ser posible comenzar tan temprano como 8 aunque esto es extraño.

El segundo factor a tener en cuenta es la fuerza. Bailando en Pointe es una hazaña atlética. Sólo años de ejercicio y entrenamiento da esa joven atleta la fuerza y la resistencia necesaria para estar lista. Pliés son para bailarines lo que flexiones son para los atletas. Un bailarín fuerte puede hacer cincuenta a cien pliés sin pestañear. Las piernas fuertes son importantes, pero los músculos centrales (abdominales) son también, ya que mantendrá la bailarina recta y preparada.

Un fuerte sentido de equilibrio es esencial para mantenerse en punta y hacer que parezca fácil y elegante. Ah, y luego está el tema de la forma del pie ...

Diferentes tipos de pie 

 

Encontrando el Pointe perfecto se complica debido a la variabilidad en la forma, el tamaño, la fuerza y la flexibilidad de los pies de cada bailarín. La mayoría de tiendas de danza tendrán dependientes especializados para adaptarse tus puntas adecuadamente. encontrar una tienda que tiene una buena reputación cerca de donde vives, siempre es mejor ir en persona que para comprar online.
 
Tu primera visita a la tienda tomará algún tiempo a medida que tratan de una serie de puntas hasta que encuentre el que se siente bien y se ajusta correctamente. Zapatillas de punta puede ser costoso, pero es mejor ir para una marca de calidad más caro que uno más barato que podría hacer daño a sus pies.



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1. La forma de "Giselle" o el pie campesino es uno donde los tres primeros dedos de los pies son de igual longitud, haciendo de este ideal para pointe porque el dedo gordo del pie se ayuda de los otros dos dedos de los pies para llevar el peso.

2. El "Morton" o el pie "griega", en el que el segundo dedo es el más largo, es más propenso a callos en desarrollo, dolor y rigidez en el dedo gordo del pie. La mayor parte del peso corporal todavía es llevado por el dedo gordo del pie en el pie de la Morton.

3. Un pie estrecha "egipcio", en la que los dedos de los pies se estrechan en longitud desde el dedo gordo del pie, que es la más larga, por lo general requiere un tope en el segundo dedo del pie de modo que pueda ayudar al dedo gordo del pie con carga de peso.

Es esencial que cada bailarín aprender los ejercicios de fortalecimiento en relación con su tipo de pie, y ser conscientes de las implicaciones de su tipo de cuerpo antes de progresar en punta. Una evaluación con un fisioterapeuta / fisioterapeuta o médico deportiva es recomendable antes de comenzar el trabajo de puntas.




Es la eterna pregunta de una bailarina de ballet: ¿Cómo puedo hacer mis pies mejor? Parece que nuestros tobillos y empeines - no importa lo flexibles que son, nunca son lo suficientemente buenos. Pero mientras todos nosotros podríamos soñar con tener arcos como Polina Semionova o Paloma Herrera, pocos de nosotros nacemos con ellos. En nuestro próximo blog vamos a dar consejos sobre cómo mejorar el empeine y arco de su pie.
aquí tienes un video clip con algunos ejercicios, que  puedes hacer para conseguir sus pies listos para pointe!





 

Cómo se hacen las zapatillas de punta